Sztuka na ekranie. Jesienna edycja pokazów filmów o sztuce w Kinie Pod Baranami

Cykle filmowe

Moje wydarzenia

Dodaj ulubione wydarzenia do sekcji moje wydarzenia, aby zawsze mieć je pod ręką.

Niedzielne spotkania z arcydziełami światowego malarstwa i rzeźby pod hasłem SZTUKA NA EKRANIE cieszyły się przez wakacje ogromnym zainteresowaniem. Zapraszamy na jesienną odsłonę cyklu, która potrwa od 8 września do 27 października.

SZTUKA NA EKRANIE to spotkania z arcydziełami światowego malarstwa i rzeźby za pośrednictwem wyjątkowych filmów dokumentalnych, które będzie można zobaczyć przez najbliższe dwa miesiące, w każdą niedziele.


PROGRAM POKAZÓW:

niedziela, 8 września, godz. 13.00 
DZIEŃ W LONDYŃSKIEJ THE NATIONAL GALLERY | MY NATIONAL GALLERY, LONDON
(Ali Ray, Phil Grabsky, UK 2024, 99’)

Dokument rejestruje dzień spędzony z zespołem jednej z największych galerii sztuki na świecie. Po legendarnej londyńskiej Galerii Narodowej oprowadzą nie tylko sprzątaczki, ochroniarze, kuratorzy i dyrekcja, ale także goście specjalni: członkowie Grupy Monty Pythona i księżniczka Eugenia. Pokazują obrazy, które mają dla nich największe znaczenie. A wszystko to z okazji 200-lecia istnienia tej ikonicznej instytucji kultury Wielkiej Brytanii.

niedziela, 15 września, godz. 13.00 
PICASSO. BUNTOWNIK W PARYŻU | PICASSO. UN RIBELLE A PARIGI. STORIA DI UNA VITA E DI UN MUSEO
(Simona Risi, IT 2023, 94’)

Z jedną walizką, nie znając francuskiego – tak młodziutki Pablo Picasso postanowił podbić Paryż. Dokument skupia się na latach spędzonych w kipiącym twórczą energią mieście, który stał się drugim domem pochodzącego z Malagi malarza. Jako hiszpański imigrant był na celowniku policji, jako artysta rewolucjonizujący sztukę błyskawicznie podbił salony. Jego styl wciąż ewoluował. Malował intensywnie i niechętnie rozstawał się z pracami. „Jestem swoim najlepszym kolekcjonerem" mawiał, a 5 tysięcy należących do niego obiektów stanowi dziś bezcenny zbiór paryskiego Muzeum Picassa.
Film daje unikalną szansę odwiedzenia zorganizowanej tam - z okazji 50. rocznicy śmierci artysty - wielkiej wystawy, której scenografię współtworzył słynny brytyjski projektant, Paul Smith.

niedziela, 22 września, godz. 13.00 
POCAŁUNEK KLIMTA. O OBRAZACH MISTRZA SECESJI WIEDEŃSKIEJ | KLIMT & THE KISS
(Ali Ray, UK 2023, 90’)

Pocałunek Gustava Klimta jest podobno najczęściej reprodukowanym obrazem. Plakaty z jego wizerunkiem wiszą w akademikach całego świata, wciąż zajmując w nich pierwsze miejsce. Kubki, magnesy, notesy, długopisy – na tym wszystkim można znaleźć wizerunek tego obrazu, szczególnie jeśli odwiedza się Wiedeń.
Dokument pozwala przyjrzeć się detalom tego namalowanego prawdziwym złotem obrazu, który wisi w Belvedere Museum w austriackiej stolicy. Film przybliża też jego historię, inne dzieła oraz losy samego Gustava Klimta - niedoścignionego mistrza Secesji Wiedeńskiej.

niedziela, 29 września, godz. 13.00 
OSOBLIWY ŚWIAT HIERONYMUSA BOSCHA | THE CURIOUS WORLD OF HIERONYMUS BOSCH
(David Bickerstaff, UK 2016, 87’)

Film powstał podczas niezwykłej wystawy, dzięki której w jednym miejscu - rodzinnym mieście Boscha w Holandii - zgromadzono praktycznie wszystkie jego najważniejsze obrazy i rysunki, rozsiane na co dzień na całym świecie. Tę olbrzymią ekspozycję odwiedziło prawie pół miliona zwiedzających, dziwiąc się ekscentrycznym wizjom Boscha.
Twórcy dokumentu analizują fenomen niderlandzkiego artysty - jego niezwykłą popularność i ponadczasowość. Zastanawiają się skąd czerpał inspirację i skąd pochodziły jego niekonwencjonalne, pełne skomplikowanej symboliki wizje.

niedziela, 6 października, godz. 13.00 
REMBRANDT Z THE NATIONAL GALLERY W LONDYNIE I RIJKSMUSEUM W AMSTERDAMIE | REMBRANDT: FROM THE NATIONAL GALLERY, LONDON AND RIJKSMUSEUM, AMSTERDAM
(Kat Mansoor, UK 2014, 97’)

Wystawa skupia się na najważniejszych wydarzeniach z ostatnich lat życia Rembrandta, powszechnie uważanych za najlepsze i najbogatsze lata w jego twórczości. Arcydzieła, które powstały w tym właśnie okresie można nazwać definiującymi jego geniusz.
Historia życia Rembrandta przeplata się tutaj z zakulisowymi przygotowaniami do wystaw w National Gallery w Londynie i Rijksmuseum w Amsterdamie, a wszystko razem pozwala poznać fenomen tego wielkiego malarza.

niedziela, 13 października, godz. 13.00 
ANDY WARHOL. AMERYKAŃSKI SEN | ANDY WARHOL. THE AMERICAN DREAM
(Ľubomír Ján Slivka, SK 2023, 104’)

Tworzył sztukę wyrafinowaną i prowokacyjną, a zarazem dostępną i wszechobecną. Jego prace znajdują się nie tylko w najważniejszych muzeach świata, ale także na gadżetach, ubraniach, ścianach barów czy hotelowych pokoi. Andy Warhol (1928-1987) podniósł banał i codzienność do rangi dzieła sztuki, na zawsze zatarł granicę między undergroundem i mainstreamem. Pochodził z ubogiej rodziny słowackich imigrantów, a skupił wokół siebie najbardziej twórcze osobowości Ameryki i ukształtował wyobraźnię wielu pokoleń artystów – od Basquiata po Banksy’ego.
Dokument Andy Warhol. Amerykański sen zabiera widzów za kulisy tej spektakularnej kariery, sięga do jej początków, oddaje głos przyjaciołom, członkom rodziny, ekspertom, pokazuje niedostępne dotąd miejsca związane z królem pop-artu.

niedziela, 20 października, godz. 13.00  
CÉZANNE. PORTRETY ŻYCIA | CÉZANNE - PORTRAITS OF A LIFE
(Phil Grabsky, UK 2021, 85’)

Paul Cézanne, uważany za jednego z trzech wielkich postimpresjonistów, wyznaczył nowe kierunki w sztuce europejskiej i światowej. Zdobycze impresjonistów poszerzył i zradykalizował, pozostając jednocześnie z dala od wielkiego świata i wielkiego miasta, które impresjonistów inspirowało. Cézanne kreślił zarówno pejzaże, jak i portrety ludzi i przedmiotów. Artysta z wolna kształtował i zmieniał swój warsztat, przechodząc od impresjonistycznych wizji otaczającego go świata po grubo ciosane obrazy tworzone za pomocą szpachli i potężnych warstw farby. Z czasem odszedł i od niej, kierując się w stronę subtelniejszych pociągnięć, ale za to zrywając z tradycyjnie pojętą perspektywą i pokazując jeden przedmiot z różnych punktów widzenia naraz, co dało inspirację dla kubizmu Picassa i innych.
Dokument powstał na bazie wielkich wystaw prezentujących twórczość Cézanne’a, które odbyły się w National Portrait Gallery w Londynie, Musée d’Orsay w Paryżu i National Gallery of Art w Waszyngtonie. Ważną rolę w filmie odgrywają listy malarza i zdjęcia z miejsc na południu Francji, w których mieszkał i pracował.

niedziela, 27 października, godz. 13.00 
MARY CASSATT. IMPRESJONISTYCZNE MALARSTWO NOWOCZESNEJ KOBIETY | MARY CASSATT: PAINTING THE MODERN WOMAN 
(Ali Ray, UK 2023, 93’)

Mary Cassatt to amerykańska artystka, która zrobiła karierę, uwieczniając na płótnach głównie życie otaczających ją kobiet. W swych radykalnych obrazach ukazywała je jako pełne kobiecości i naturalne, co stanowiło istotną zmianę w sposobie pokazywania kobiet w sztuce.
Prezentując jej zadziwiające grafiki, pastele i obrazy, dokument przedstawia często pomijaną impresjonistkę, której własna kariera była pełna sprzeczności - podobnie, jak jak kobiety, które malowała.

Udostępnij

Więcej

Kraków Travel
Kids in Kraków
Zamknij Nasz strona korzysta z plików cookies w celach statystycznych, marketingowych i promocyjnych. Możesz wyłączyć tą opcję w ustawieniach prywatności swojej przeglądarki.
<